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Con tantos desarrolladores adoptando personajes queer, ¿hay todavía un lugar para la codificación gay en los juegos?

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¿Qué diablos es la codificación gay?

Como uno de esos muchachos a los que les gustan los muchachos, tengo que sentirme bastante afortunado por el punto en la historia humana en el que se me permite existir. Como un bebé de los 80, un niño de los 90 y un adulto de los años XNUMX y más allá, he sido testigo de lo mejor y lo peor de la historia LGBTQ. Mi vida comenzó en el pánico de la crisis del SIDA y, a medida que crecí, he visto lo rápido que la sociedad ha evolucionado para ser más inclusiva con mis amigos, llevándolos del blanco de las bromas a las estrellas del espectáculo. 

Solía ​​agradecer a las lesbianas por allanar el camino para el resto de nosotras. Mis recuerdos del entretenimiento de principios de los 90 tienen mucho que ver con las lesbianas, desde Carol hasta Friends a Cristina en The First Wives Club a básicamente todos los videos musicales que presentan a una mujer blanca con una guitarra en VH1; Las lesbianas estaban muy de moda. Mi proceso de pensamiento me convenció de que colocaron sus Birkenstock en la puerta para crear una apertura para el resto de nosotros. A medida que crecí e investigué más sobre mi cultura, llegué a aprender que el camino hacia donde estamos hoy comenzó décadas antes de la era en la que pasar el rato en las cafeterías con suéteres gruesos de colores otoñales era lo más moderno. Eso es porque, en los últimos dos años, he estado aprendiendo más y más acerca de la codificación.

No es una codificación útil, como Python o algo así, sino una codificación gay. La práctica donde los personajes reciben rasgos identificables para los miembros de la comunidad LGBTQ sin declarar explícitamente que son homosexuales. Así es, solo me enteré de esto hace aproximadamente cuatro años. Piensa en todas las décadas de jeans doblados, luces bisexuales y meñiques levantados que me he perdido en mi vida. He estado explorando el concepto de codificación en el cine durante muchos meses mientras visitaba las películas clásicas que de alguna manera me perdí en mis años de cinéfilo universitario. Más recientemente, ha sido algo que he estado buscando activamente en los juegos.

Debido a que crecí en una era en la que los personajes homosexuales pueden ser simplemente homosexuales en la televisión y en las películas, y donde muchos juegos de rol me han permitido crear mis propias pequeñas aventuras homosexuales, comencé a preguntarme por qué necesitaría utilizar código gay. nunca más. Quiero decir, si el mundo es tan tolerante como se presenta, ¿realmente necesitamos ocultar nuestras intenciones detrás de referencias astutas?

Altas ambiciones

Es por eso que debe ser kismet que el desarrollador independiente Devon Wiersma se puso en contacto conmigo después de que presenté una nueva columna LGBTQ que quería comenzar para Destructoid desde el comienzo de la pandemia. Wiersma está trabajando actualmente con el medio independiente The Beans Team en un proyecto no anunciado y ha trabajado en el pasado con Cococucumber, desarrollador de Generación de eco, además de una temporada en Ubisoft Toronto. Wiersma también desarrolla proyectos en solitario al margen, que incluyen ¡¡Bombardeo!!: Un Sandbox de Graffiti y el próximo Misión elevada, un juego de objetos ocultos con dioramas en 3D que originalmente comenzó como una tarea universitaria conocida como Elevado.

“Soy diseñador de niveles de profesión y siempre me ha gustado armar pequeños dioramas y escenarios con las muñecas de papel de mi hermana y mis hombres del ejército”, explicó Wiersma, “así que para mí, Elevado Fue tan divertido crear escenas como jugar”.

Misión elevada

Misión elevada, el sucesor de ese proyecto universitario, Wiersma tiene que crecer. Más objetos para encontrar, más dioramas para explorar y más formas para que el jugador se conecte con el juego. Ese proyecto universitario original nunca se alejó demasiado de la mente de Wiersma, pero expandir esa idea inicial requeriría una deconstrucción de lo que hizo que funcionara en primer lugar, así como una exploración del género de objetos ocultos en general con algunas recomendaciones de elección de un fuente confiable.

“Mi pareja es fan desde hace mucho tiempo de la parábolas oscuras juegos”, dijo Wiersma, “y ella me ayudó a introducirme a muchos más juegos digitales tradicionales de objetos ocultos con los que no estaba familiarizado. Una cosa que este proceso me ayudó a darme cuenta fue que la mayor parte del tiempo el gancho para estos juegos era la historia, y Elevado realmente no tenía nada de eso. No había ninguna narrativa de la que hablar, y realmente nunca tuviste una idea de por qué estabas buscando las cosas que estabas buscando. Como resultado, todo el juego se sintió un poco sin rumbo y era algo que quería mejorar. Empecé a planear una trama y formas más interesantes de interactuar con este mundo, y pronto Misión elevada nació."

¿Qué tan gay es?

Wiersma se decidió por la historia de una protagonista llamada Hermana Jessica que trabaja con una banda de héroes para derrocar a un rey corrupto. Por lo general, es en el diseño y las historias de los personajes de un juego donde los jugadores serían más capaces de reconocer sus extrañas intenciones. Es difícil mirar algo como ¡Sube al coche, perdedor!, Si se encuentra…o Sueña papi y no ver de inmediato sus extrañas intenciones desde el principio. Pero Wiersma está adoptando un enfoque diferente e inculcando temas LGBTQ en el juego utilizando codificación gay.

"La no Acostúmbrate a llamar Misión elevada un juego extraño cuando se habla de eso”, explicó Wiersma. "Eso no tratar o abordar la rareza directamente. Ninguna de los personajes están establecidos para estar en relaciones. Ninguna de las orientaciones o identidades de género de los personajes se habla alguna vez o incluso se elabora. Estas son cosas con las que trabajé y establecí en el desarrollo del juego, pero el juego nunca las aborda explícitamente, en gran parte porque esas facetas de los personajes no son lo que el juego pretende explorar”.

“Dicho todo eso, yo absolutamente que consideren todos de las obras que creo para ser obras queer. Soy un creativo queer y creo que todo lo que hago es un reflejo de mí mismo, mis valores y quién soy como persona. Narrativamente, Misión elevada trata abiertamente temas que creo que resonarán más entre las personas queer: encontrar una familia, luchar contra fallas sistémicas, saber quiénes son realmente tus aliados, cosas así. Creo que mi trabajo tiende a 'pasar' como un medio digital no queer, pero son queer debajo de la superficie y los considero como tales".

Pasar por no queer es la historia de mi vida. Nadie parece ser capaz de decir que soy un asta de bandera con solo mirarme y, a menos que me atrapes bailando con Debbie Gibson en la ducha, mis modales realmente no dicen mucho sobre quién soy. Y entiendo cómo es patinar por la vida sin experimentar ningún nivel notable de homofobia del mundo exterior, por lo que es fácil para mí relacionarme no solo con la forma en que Wiersma elige presentar Misión elevada, sino también los desafortunados beneficios de hacerlo.

“Mentiría si dijera que no usé esta habilidad de “pasar” como un juego estándar como una red de seguridad para dar una negación plausible frente a las críticas o el acoso también”, dijo Wiersma. “Mi juego anterior, ¡¡Bombardeo!!: Un Sandbox de Graffiti, era un juego de caja de arena creativo en el que puedes pintar con aerosol en cualquier lugar. Creo que tiene un atractivo subtextual para los jugadores queer, y eso era algo de lo que era consciente mientras lo hacía. Fui de un lado a otro para agregar la etiqueta 'LGBTQ+' al juego en Steam por un Corto tiempo y finalmente decidí no hacerlo poco antes del lanzamiento porque parecía un riesgo potencial para mí. Resultó que tomé una buena decisión, ya que poco después del lanzamiento, algunos usuarios de Steam enviaron capturas de pantalla de arte anti-queer que hicieron en el juego, que obviamente tuve que marcar para eliminarlo. Personalmente, ese no fue un momento muy agradable para mí, pero también se sintió como una validación de que no me puse un objetivo”.

La codificación gay se remonta bastante atrás

Es ese tipo de toxicidad en el mundo lo que puede hacerme entender por qué un creador LGBTQ querría usar codificación gay en sus obras en lugar de lidiar con el estrés que puede generar presentar un juego abiertamente queer que podría terminar en la mira de la Gente equivocada. De hecho, así es como me imagino que comenzó la idea de la codificación gay en primer lugar. No estoy seguro de sus orígenes exactos, pero hay un hermoso cortometraje documental disponible en Paramount+ en este momento que cubre la codificación gay en la publicidad del siglo XX.

Se enfoca en JC Leyendecker, quien fue un artista en la ciudad de Nueva York de principios de siglo, famoso por su trabajo con The Saturday Evening Post y Arrow Collars. Con este último, creó más o menos el concepto del hombre estadounidense sofisticado e ideal. Sus pinturas presentaban hombres esbeltos y atractivos, algunos de los cuales fueron modelados por su socio Charles Beach, intercambiando suficientes miradas descarriadas y miradas anhelantes para contar la historia exacta que Leyendecker quería contarles a los hombres abiertos y cerrados de América. El Flecha Collar Hombre era alguien con quien los hombres querían ser, las mujeres querían estar y los hombres homosexuales querían ambas cosas.

De hecho, es un poco interesante cómo eran las cosas queer-friendly a principios del siglo XX. Quiero decir, no como lo son hoy, pero ciertamente mucho mejor de lo que era después de la Gran Depresión. La moral y todas esas tonterías religiosas realmente volvieron a estar de moda entonces. El salvaje oeste de Hollywood también se alineó con el Código Hays, lo que retrasó el avance de la comunidad LGBTQ. Pero con o sin código, los homosexuales continuarían acudiendo en masa a los brazos más acogedores de la industria del arte y el entretenimiento. Mientras lo hacían, estos escritores, directores, productores, diseñadores de vestuario e incluso actores pasaron décadas introduciendo la cultura queer en la corriente principal.

Desde las mariquitas de muñecas flácidas que estaban allí para reír hasta las mujeres marimachos que podían manejar una pistola de seis tiros como nadie más, es posible que las audiencias heterosexuales no hayan sido totalmente kosher con una representación positiva o incluso neutral de los personajes homosexuales en el cine, pero es probable que la mayoría de ellos eran demasiado gruesos para reconocerlo. Quiero decir, solo piense en cuántas mujeres pensaron que Liberace solo necesitaba encontrar a la mujer adecuada o cómo millones de personas vieron a Tony Curtis y Laurence Olivier hablar sobre comer ostras y caracoles in Espartaco, una escena tan gay que hace Secreto en la montaña parece Cómo ser un jugador de Def Jam.

JC Leyendecker

Todo eso y más son solo ejemplos clásicos de cómo los personajes queer y la cultura queer se han codificado en un entretenimiento aparentemente normal. Al igual que con Wiersma, cuando tienes creadores queer trabajando en un proyecto, es probable que inyecten parte de su identidad en lo que están creando, incluso si no es explícitamente para audiencias queer.

“Esa es una gran parte de por qué llamo a mis juegos 'codificados queer' y no decididamente 'queer', dijo Wiersma. “En general, no son Sobre Nosotros siendo queer, pero están hechos con una lente queer que influye en su creación en cada paso del camino. Creo que esto se debe en parte a que este enfoque de lo queer es uno que resuena conmigo: situaciones y escenarios donde existe lo queer en el mundo, pero nunca tiene que ser la tarjeta de presentación o el enfoque, simplemente is junto con todo lo demás.”

Podría decirse que muchos otros desarrolladores de juegos abordan la representación LGBTQ de manera similar. Si bien hay juegos orientados a homosexuales en el mercado, no es difícil ver entretenimiento codificado para homosexuales si sabes lo que estás buscando. Chris Moyse de The Industry y yo estábamos hablando sobre el tema y llamó Hades un juego descaradamente bisexual. y realmente, No puedo discutir con esa evaluación.. Terrestre tiene un NPC llamado Tony que es el mejor amigo de Jeff y que simplemente repite el nombre de Jeff cuando los jugadores lo encuentran más adelante en el juego. Para los jugadores LGBTQ, sería fácil ver a Tony por quién era en ese momento exacto. Para todos los demás, Terrestre creador Shigesato Itoi confirmado en los años posteriores al lanzamiento del juego, Tony era de hecho un niño gay. Tony puede no ser el NPC más dinámico que se encuentra en Terrestre, pero su inclusión fue ciertamente mucho mejor que la mayoría de la representación que vimos en los años 90. Podría decirse que Nintendo es el último desarrollador del que esperarías entretenimiento con código gay, pero también hace que el Animal Crossing serie, que ha sido bastante extraña desde su debut.

¿Pero está realmente codificado o solo estoy cachondo?

Además, ¿qué pasa con Millas Edgeworth or cabaña Desde Truco fantasma? Me parecen bastante codificados como homosexuales, aunque me preocupa si estoy viendo o no algo que en realidad no está allí, una situación en la que estoy imprimiendo mis propios pensamientos y deseos en una pieza de entretenimiento donde no está. existe realmente. Pienso en mi clase de inglés de último año en la escuela secundaria, donde el maestro profundizó en el subtexto de la relación de Bassanio y Antonio en El mercader de Venecia. Quizás Shakespeare pretendía que estos dos personajes fueran los Bert y Ernie de su tiempo, pero para mí, el texto de la obra no me llevó a esa conclusión. 

Por otro lado, eché un vistazo a la carátula de Conan en NES y decidí que era una mierda, era gay como el infierno. Sé que se supone que el tipo musculoso sin camisa con una gran espada y un escudo es una fantasía de poder masculino, pero diría que también es una fantasía de poder masculino. A veces, todo está en el ojo del espectador.

"En Matón, por ejemplo, Jimmy Hopkins es un protagonista bisexual: puede besar a chicas o chicos de todos modos. Nunca se menciona en la trama y nunca se enseña abiertamente en la mecánica del juego que puedes besar a los estudiantes varones; es casi como una mecánica oculta que tienes que descubrir por ti mismo. Es super menor y un poco fuera de lo común. Mientras tanto, la trama de ese juego baila con temas de autodescubrimiento, masculinidad tóxica y lucha contra sistemas que no quieren que existas. para la mayoría de la gente Matón pasa como un juego directo (quizás uno increíblemente directo), pero para mí, una persona rara, es absolutamente es un juego extraño, incluso si no ondea abiertamente esa bandera”.

Matón es un gran ejemplo de cómo los desarrolladores pueden hacer que sus juegos orientados a la corriente principal sean más amigables para las audiencias LGBTQ sin publicitar explícitamente esos títulos como queer. Y como con lo que Wiersma está haciendo con Misión elevada, no tiene por qué ser con algo tan directo como besar a otros chicos. A veces, pueden ser solo los temas presentados a los jugadores que los jugadores LGBTQ reconocerán y asociarán fácilmente. O simplemente pueden ir con todo y darte la pantalla negra del placer sexual gay como Fábula hizo hace casi 20 años.

Tenga cuidado de no convertir la codificación en un cebo

Es sorprendente pensar cuán rápido ha progresado la representación LGBTQ desde el matrimonios homosexuales de Fallout 2 al puto EA negándose a sacar a una pareja del mismo sexo de la portada de la última Sims expansión. Incluso antes de que los indies lanzaran juegos queer de nicho con regularidad, los desarrolladores de AAA ampliaron el tipo de representación explícita que se permitía en sus juegos. Sin embargo, como señala Wiersma, tal representación no siempre se hace con la mayor de las intenciones.

“Las empresas AAA tienen so mucho poder y so muchos recursos a su disposición; están en la mejor posición para impulsar el progreso al hacer representaciones informadas y explícitas de personas de todos los ámbitos de la vida. Desafortunadamente, lo queer en la esfera AAA tiende a sentirse como un cebo queer por parte de compañías que quieren dinero de audiencias queer sin hacer el trabajo preliminar para que la representación sea significativa en el peor de los casos, o en el mejor de los casos pequeñas migajas de representación de miembros del equipo que apenas lograron colarlo a través del filtro ejecutivo de estudio de hombre blanco heterosexual”.

“Para ser claros: si los estudios AAA quisieran dar la bienvenida a 2SLGBTQ Los jugadores entonces los estudios AAA no tendrían problema en ser explícitos en sus representaciones. No creo que los desarrolladores AAA, de todas las personas, estén en una posición en la que deberían tienen recurrir al uso de la codificación queer. Las empresas AAA a menudo preferirían codificar cosas queer en lugar de ser explícitas porque eso requeriría que cambiaran fundamentalmente su enfoque de la representación, que no es algo que creo que muchos de ellos tengan un interés personal en hacer. Además de generar buenas relaciones públicas, sería necesario redirigir los recursos para contratar consultores queer, avanzar realmente hacia la equidad salarial de los empleados marginados y, en general, repensar todo su enfoque sobre cómo se ejecutan sus operaciones desde cero. Como con cualquier cosa, hacer el bien significa arreglar cosas y gastar dinero, y esos son dos riesgos que las empresas AAA no tienen mucho interés en perseguir”.

Sé gay a tu manera

Con una historia tan larga de lucha para que las personas LGBTQ sean vistas en el entretenimiento popular que tendríamos que recurrir a algo tan "cobarde" como la codificación gay, será interesante ver cómo y si la práctica continúa y evoluciona en el futuro. Los tiempos están cambiando y la industria es mucho más atractiva para las personas queer, incluso si a menudo parece que es solo una aceptación superficial. Los juegos independientes LGBTQ prosperan e incluso Nintendo está permitiendo la entrada de personajes explícitamente homosexuales Fire Emblem. Sería fácil mirar algo como The Last Of Us Part II y pensar que ya no hay razón para que los desarrolladores queer recurran a la codificación, que pueden ser ruidosos y orgullosos como quieren en sus creaciones mientras obtienen una amplia aceptación y elogios. 

Misión elevada

Pero mirando hacia atrás a las respuestas de Wiersma a mis preguntas, no puedo evitar sentir que la codificación gay sigue siendo una herramienta de vital utilidad para los creadores queer que no necesariamente quieren centrarse en las identidades queer para sus juegos. No solo están los imbéciles por ahí, esperando anunciar al mundo lo imbéciles que son al apuntar a dichos juegos, sino que, sinceramente, no todos los juegos con un personaje LGBTQ tienen que centrarse en que sean homosexuales o ponerlos en lo mismo. -relaciones sexuales para que las personas acepten y reconozcan su identidad. A veces, todo lo que necesitas para transmitir a tu audiencia todo lo que quieres que sepa es una dama dinosaurio con un traje pantalón rosa, morado y azul real.

Y para que quede claro, cuando digo que este sigue siendo un lugar para la codificación gay en los juegos, por supuesto, estoy hablando de usos positivos o neutrales de la práctica. Sé que, tradicionalmente, la codificación gay se ha usado más con los villanos que con el héroe, y aunque hay algunos grandes villanos con código gay que me encantan, también estoy bastante aburrido de que ese sea el estándar.

Misión elevada está actualmente en desarrollo para PC y se espera que se lance este verano. 

CJ Andriessen
Justo lo que necesita Internet: otro hombre blanco que escribe sobre videojuegos.
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